近日，我们有幸面对面采访了乐高官方认证拼砌大师（LEGO Certified Professional, LCP）洪子健（Andy Hung）。此次，他带着职业生涯中最具雄心的作品之一——全长 26.5 米、宽 1.8 米的乐高版《清明上河图》来到内地巡展。
站在这个巨大的沙盘旁，更像开启了一次横跨千年的对话。
从原本平面的宋代水墨，到立体的乐高颗粒；从汴京的繁华表象，到画师张择端笔下的“盛世危言”。Andy 如何解决“无中生有”的建筑背面？如何用积木还原“无影虹桥”的力学结构？又在哪些地方埋下了独属于他的创意彩蛋？
让我们跟随 Andy 的亲自导览，一同走进这座由乐高搭建的北宋都城。
图源：Andy 本人提供
缘起：七年磨一剑的立体化野心
Q：为什么会选择《清明上河图》这个题材？这件作品的体量是如何确定的？
Andy： 其实用乐高重现《清明上河图》，一直是我职业生涯中最想做的题材。这个概念早在六七年前就已经在我脑海里了，但直到遇上中国银行（香港）的支持，加上香港大学历史与艺术系专家的学术背书，我们才得以在 2024 年成功打造出这件作品。
图源：Andy 本人提供
整个作品长约7米，是按照乐高人仔的比例去还原的。我们要解决的最大难题，就是“二维变三维”。
原画是平面的，且多为单面视角，而乐高模型是立体的。画中被树木遮挡的房屋背面是什么样？虹桥的另一侧在发生什么？
这些都需要我们将平面的画轴“立体化”，变成一个 3D 模型。
Q：在还原过程中，如何平衡乐高色彩与宋代美学？
Andy： 《清明上河图》原画颜色比较单一，多为水墨与泛黄的纸色。但宋朝真实的街道是什么颜色的？这就需要大量的历史考证。
图源：Andy 本人提供
我们得到了香港大学李俊彤教授的帮助。比如著名的虹桥，历史文献记载它是红色的；普通民居多为木制，呈现深褐色；屋顶则是深灰色。
图源：Andy 本人提供
而到了那些高档的酒楼、正店，因为有油漆装饰，我们会用到更丰富的色彩。我们试图用七彩缤纷的乐高积木，去还原宋朝那种古朴又不失繁华的色调。
入画：由乡入城的叙事节奏
Q：能带我们按照画卷的逻辑走一遍吗？开篇有哪些有趣的细节？
Andy： 观看这件乐高作品就像看电影一样，有起承转合。从右侧的郊野开始，节奏是缓慢平静的。
你会看到一支由五头驴子组成的运炭队伍，旁边有年轻人和老人，这完全还原了原画的开篇。但我们也加入了一些“合乎情理”的创意——比如画中没有老虎，但我设计了一个猎人追逐老虎的场景，这在当年的郊外是可能发生的。
过了桥之后进入农业区，你能看到当时宋朝的“屯田”制度，农夫在种菜、打谷。这里有一个完全还原画中剧情的亮点：一匹白马受惊逃跑，一众家丁在后面追逐，而前面的轿子里坐着不知情的富家女眷。我们将这些画卷中极具戏剧张力的瞬间，用静态的积木定格了下来。
高潮：无影虹桥与汴河漕运
Q：虹桥是整幅画的“画眼”，在这个部分的拼搭上有什么技术突破？
Andy： 虹桥是整幅画的第一个高潮。在拼搭上，我们致敬了古人的智慧。真实的虹桥是“无影桥”，底部没有柱子支撑，全靠木头穿插编织受力。
如果你仔细看我们的乐高虹桥，结构与历史原貌是一模一样的。我们利用乐高零件（如 Tile 和 Plate 的交错），在没有额外支架的情况下，单纯靠物理结构支撑起了整座桥。
Q：桥下的场景似乎非常紧张？
Andy： 对，这里还原了画中最惊险的一幕：一艘大客船的桅杆还没放下来，眼看就要撞上虹桥了。
船夫们惊慌地通过滑轮放下桅杆，有人用长杆抵住桥洞，桥上的人在起哄或指挥，还有人抛下绳索牵引。
这种“千钧一发”的动感，是我们重点刻画的。
隐喻：盛世之下的危机感
Q：据说张择端在画中埋藏了很多对北宋国防空虚的担忧，乐高版里有体现吗？
Andy： 是的，这也是我们在李教授指导下特别注重的“历史隐喻”。
- 慵懒的官兵： 进了城门后的“税务所”或“衙门”门口，士兵们并没有站岗，而是坐着闲聊，甚至有人趴在马背上睡觉。这反映了当时北宋虽然表面繁华，但军纪涣散。
- 城门的防守： 巨大的城楼上，竟然只有一个官兵在看守，这暗示了国防的空虚。
- 穿城的骆驼： 我们特意去淘了绝版的乐高骆驼零件。骆驼代表西域来的商队，但它们能毫无阻拦地穿行在城市核心区，甚至有历史学家认为这些商队中混杂了金人或辽人的间谍。
我们在繁华的市井场景中保留了这些细节，就是为了致敬原作者那种“盛世危言”的深意。
独家视角：画卷背面的“狂想”
Q：原画是二维的，但乐高模型有背面。在画卷没画到的背面，你们做了什么？
Andy： 这部分是我最喜欢，也是最考验创意的。当你走到这个长桌的另一面，看到的景象在《清明上河图》里是找不到的，全是我们的原创。
因为原画只能看到店铺的正面，背面是什么？我们根据当时的商业逻辑进行了补全。
- 酒家的背面： 我们设计了堆满酒坛的仓库，还有工人在搬运。
- 店铺的内构： 原画里的“孙羊正店”，我们在背面做了详细的内饰，有人在喝酒、吃饭，甚至有厨师在后厨忙碌。
- 烂尾的结局： 原画在经过两棵杨柳树后突然结束了，留下了历史谜团。
为了让乐高作品有个完整的收尾，我们在末尾设计了一座挂着古钱币标识的钱庄（致敬赞助商中银），并用茂密的竹林作为自然的终结。
Q：有没有您个人最喜欢的“彩蛋”？
Andy： 有一个很有趣的细节。在城内一家名叫“久住王员外家”的旅馆里，我放了一个在读书的乐高人仔，其实那就是作者张择端自己。
历史上他曾游学京师，想考取功名却最终成为了宫廷画师。我把他安排在这个繁华的十字路口苦读，也算是一种跨越时空的致敬。
另外，在背面创作区，有一个正在挥毫泼墨的小人仔，画的正是山水画，那是我自己手绘上去的零件（笑）。
写在最后
从郊野的静谧到虹桥的惊险，从繁华的酒楼到慵懒的官兵。Andy Hung 的这件乐高版《清明上河图》，不仅是对中国古代绘画巅峰的致敬，更是一次用现代积木语言对历史的重新解构。
正如 Andy 所说：“拍现代电影不怕穿帮，但做古代题材必须严谨。” 这件耗时数月搭建、历经数年考证的作品，值得每一个积木爱好者拿着放大镜去细细品味。
图源：Andy 本人提供
作者简介
洪子健（Andy Hung），中国首位乐高认证专业人士（LCP），来自中国香港。
他原本是一名在证券行业摸爬滚打十年的股票经纪人，事业一度风光无限，压力最大的时期，拼搭乐高积木成了他的情绪出口，却也意外开启了另一条道路——
他越玩越专业，与志同道合的玩家共同成立 LEGO Fans Club 工作室，多年来持续与乐高官方合作，参与各类大型展览与活动。
2017 年，他与团队打造的 长 8.5 米、宽 1.2 米、高 1.7 米的巨型乐高邮轮模型，打破了吉尼斯世界纪录。让洪子健以专业创作者的身份，在乐高积木的全球历史上写下属于中国人的一页。
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